FORMATIONS PARTENAIRES
Station créative
Financer sa formation
Tropisme Learning Lab
Diffusion, production & structuration d'un projet musical
Objectifs principaux
· Organiser des tournées et planifier l'accueil d'artistes en représentation
· Construire et gérer une organisation pour garantir aux artistes un cadre légal d'exercice de leur activité
. Créer de la notoriété et promouvoir la proposition des artistes en alliant une approche économique et culturelle
31100 Toulouse
Tarif : 5 600 € (HT)
Possibilité de financement jusqu'à 100%Le programme de cette formation s'articule autour des modules de compétences suivants
Booking pour les musiques actuelles - 28h
Identifier une stratégie de booking à court, moyen et long terme en fonction du projet
Définir les outils nécessaires à la diffusion
Identifier les différents réseaux de la diffusion
Définir les points forts de son projet et ses arguments
Établir un argumentaire
Identifier chaque étape de sa diffusion (prospection / démarchage / présentation / analyse des informations / Confirmation / rédaction des contrats / suivi promotionnel)
Maîtriser les outils de suivi de la diffusion (budget de prod / prod Liner / budget prévisionnel / Fiche technique)
Être capable d'élaborer une stratégie de diffusion d'un projet artistique à l'export, en ayant une connaissance des réseaux et aides existantes et la manière de les aborder.
Déterminer les grandes lignes d'un dossier de diffusion
Administration de production : cadre social, juridique et administratif (billetterie) – 28h
Comprendre ce qu'est le statut d'artiste d'un point de vue juridique, social et fiscal
Connaître les différents types de rémunération que l'on soit salarié, interprète et/ou auteur
Être capable de différencier droits d'auteur et droits voisins
Découvrir les différentes caisses et sociétés civiles
Déterminer et structurer les aspects administratifs de son projet
Connaître le cadre social et la gestion salariale : droit du travail, intermittence,…
Propriété intellectuelle / Production phonographie / Edition Musicale et audiovisuelle
Communication d'un projet musical – 28h
Savoir définir une stratégie adaptée à son projet ou son artiste, ses objectifs et son public
Choisir les outils nécessaires et prioritaires à son projet
Organiser son temps de travail dédié à la communication du projet de manière plus efficace et avec méthodologie
Identifier les prestataires auxquelles faire appel et leurs besoins.
Penser une stratégie de développement pour un projet musique adaptée au web
Établir un retro-planning à moyen et long terme
Comprendre comment créer une relation durable avec les fans et les mobiliser au service de son projet musique.
Propriété intellectuelle / Production phonographie / Edition Musicale et audiovisuelle, 360° – 28h
Comprendre le cadre législatif et règlementaire, et se familiariser avec les grands principes de la propriété intellectuelle, ses règles et ses mécanismes (droits d'auteur / droits voisins).
Distinguer et identifier les différentes catégories d'ayants-droit, comprendre leur statut juridique et leur rôle.
Comprendre l'organisation de la filière de la production phonographique, identifier les différents intervenants et institutions.
Comprendre les aspects juridiques et financiers de l'activité de production phonographique (légaux, conventionnels, contractuels).
Comprendre les différents schémas contractuels et les chaînes de valeur en usage.
Comprendre les règles de calcul des salaires d'enregistrement.
Comprendre l'organisation de la filière de l'édition musicale.
Identifier les différents intervenants et institutions.
Comprendre les aspects juridiques et financiers des activités de création et d'édition musicale.
Comprendre les différents schémas contractuels et les chaînes de valeur en usage pour la musique et la vidéo.
Définir une stratégie "360" et comprendre les enjeux juridiques et financiers du "360".
Définir une stratégie d'auto-production, comprendre les enjeux juridiques et financiers et éviter les pièges.
site mis à jour le 20-08-2024
Public cible :
Des artistes ou des personnes accompagnant des artistes dans le développement de projets musicaux.Pré-requis :
Il n'y a pas de prérequis spécifiques mais il est nécessaire que les stagiaires aient déjà en charge une activité de booking et/ou management pour un/des artistes (de manière professionnelle ou non) avant l'entrée en formation.Modalité pédagogique :
La formation aura lieu en présentiel.Au cours de la formation, plusieurs méthodes pédagogiques seront utilisées : expositive, démonstrative, interrogative, active de découverte individuelle, active de travail de groupe. Les méthodes peuvent varier en fonction de la thématique abordée.
Modalité d'évaluation et de suivi :
Perspectives de mise en pratique des apports de la formation dans le contexte professionnel des stagiaires
Évaluation avec le formateur ou formatrice des objectifs professionnels de chacun des stagiaires.
Certains acquis seront évalués via des Questionnaires à Choix Multiples : Droits d'auteur et édition, contrats, etc.
Bilan à chaud de la formation.
Afin de reconnaître les compétences et capacités des stagiaires dans un contexte professionnel, l’évaluation portera non seulement sur leurs savoir-faire mais aussi sur leurs savoir-être.
Une attestation de fin de formation mentionnant les compétences acquises sera remise à chaque stagiaire.
Moyens et supports pédagogiques :
Moyens pédagogiques : Documentation (support de cours, documents divers) remise aux stagiaires en amont et suite à la formation. Si besoin, les stagiaires pourront demander des conseils après la formation.
Moyens techniques : Salle équipée, ordinateur, vidéo-projecteur, tableau de conférence papier.
Information sur l'admission :
L'effectif de cette formation est de 10 personnes maximum.L'inscription se fait suite à la réception d'un dossier complet, comprenant fiche d'inscription, convention de formation signée, accord de financement (devis signé ou accord de prise en charge).
La date limite d'inscription a lieu 2 semaines avant le début de la formation.
Information sur l'accessibilité :
Cette formation est accessibles à tous·te·s.
Si vous avez besoin d'un aménagement spécifique, vous pouvez contacter notre Référente Handicap qui vous recevra en entretien individuel afin d'étudier votre projet de formation et les aménagements qui pourraient, dans la mesure du possible, être mis en place.
Pour contacter notre référente handicap Fanny Chaze : 04 67 84 29 89 ou fchaze@illusion-macadam.fr
François Bloque – booker, producteur
Michel Ferret – juriste et administrateur chez Break-Z
Emily Gonneau – Community manager et formatrice chez NüAgency et Unicum Music
Si vous êtes salarié·e (y compris intermittent·e du spectacle), votre organisme de financement de la formation professionnelle (AFDAS, UNIFORMATION, etc.) peut prendre en charge le coût global à travers différents programmes (Plan de Formation de l’Entreprise, Plan de Formation des Intermittents, etc.). Consultez notre page « Financer sa formation » pour plus d’informations : https://illusion-macadam.coop/formation/financersaformation . Les dispositifs sont nombreux et complexes. Contactez-nous afin que l’on étudie votre situation particulière et que l’on vous indique les démarches à effectuer.
31100 Toulouse